To wyjątkowe wydarzenie artystyczne, podczas którego na scenie występują wyróżniający się dyplomanci – soliści, wyłonieni w drodze wewnętrznego konkursu uczelnianego. Wykonają arcydzieła literatury muzycznej, prezentując najwyższy poziom wykonawczy, muzykalność i sceniczny kunszt z towarzyszeniem Orkiestry Symfonicznej aMuz Sinfonia Gedania. Koncert stanowi zwieńczenie lat nauki i intensywnej pracy artystycznej, a zarazem symboliczne przejście w świat zawodowej działalności muzycznej. To wydarzenie pełne emocji, dumy i nadziei – zarówno dla wykonawców, jak i ich pedagogów oraz całej społeczności aMuz.
Orkiestrę poprowadzi Daniel Smith – wybitny australijski dyrygent, jedyny w historii laureat czterech najważniejszych międzynarodowych konkursów dyrygenckich, w tym im. Grzegorza Fitelberga oraz Sir Georga Soltiego. Artysta kształcił się w renomowanych ośrodkach muzycznych – Mozarteum w Salzburgu, Accademia Chigiana w Sienie, Trinity College w Londynie oraz American Academy of Conducting w Aspen. Występował z czołowymi orkiestrami Europy, Azji, Australii i obu Ameryk, zachwycając publiczność niezwykłą muzykalnością, sceniczną charyzmą i energetycznym stylem prowadzenia zespołu.
Wykonawcy:
Wiktoria Rudnicka – śpiew solowy
z klasy prof. dr hab. Ewy Marciniec
Julia Pasternak – wiolonczela
z klasy prof. dra hab. Marcina Zdunika
Zuzanna Jargieło – fortepian
z klasy dr hab. Elżbiety Pasierowskiej i dra Mikołaja Sikały
Orkiestra Symfoniczna aMuz Sinfonia Gedania
Daniel Smith - dyrygent
Program:
Antonín Dvořák – Klid (Silent Woods), op. 68 nr 5, B. 173
wersja na wiolonczelę i orkiestrę
Wolfgang Amadeus Mozart – fragmenty z opery Wesele Figara, K. 492
Voi che sapete che cosa è amor - aria Cherubina z II aktu
Non so più cosa son, cosa faccio – aria Cherubina z I aktu
George Gershwin – Rhapsody in Blue
wersja z orkiestrą symfoniczną – F. Grofé
przerwa
Johannes Brahms – Symfonia nr 2 D-dur, op. 73
Prowadzenie:
Franciszek Rusek
Koordynatorzy:
dr hab. Andrzej Kacprzak
dr Mirosław Pachowicz
Organizator:
Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
Daniel Smith
„Już od uwertury — napiętej, zwartej, kontrastowej, pięknie ukształtowanej, równie przekonującej co wyrazistej — Daniel Smith narzuca swój znak rozpoznawczy wykonania opartego o mądrość świadczącą o dogłębnej znajomości dzieła, jego konstrukcji, motywów, gdzie nic nie jest pozostawione przypadkowi.” (Magazyn Forum Opera)
Daniel Smith ma nieposkromioną pasję do muzyki. Szybko zdobył światowe uznanie jako jedyny dyrygent, który został laureatem czterech najbardziej prestiżowych międzynarodowych konkursów dyrygenckich, w tym Międzynarodowego Konkursu Dyrygentów
im. Grzegorza Fitelberga, na którym otrzymał również Złotą Batutę i nagrodę orkiestry, oraz Międzynarodowego Konkursu Dyrygenckiego im. Sir Georga Solti. Zauważony przez Maestro Valerego Gergieva, został zaproszony jako pierwszy Australijczyk do dyrygowania Orkiestrą Maryjską. Wyróżniony w magazynie Time został osobiście ponownie zaproszony jako częsty dyrygent gościnny do Teatru Maryjskiego. Następnie rozpoczął swoją kadencję jako Direttore Principale Ospite w Teatro Carlo Felice w Genui.
Smith to obywatel świata urodzony w Australii, a mieszkający we Włoszech. Z dumą nosi włoski tytuł Ambasadora Kultury Australii. Wykłada w wielu różnych, głównie europejskich instytucjach artystycznych, a dyplomy muzyczne uzyskał na Uniwersytecie Mozarteum
w Salzburgu,Akademii Muzycznej Chigiana w Sienie, Trinity College w Londynie, University of Music w Bratysławie, Sydney Conservatorium of Music oraz American Academy of Conducting w Aspen.
„Dynamiczny australijski dyrygent Daniel Smith przedstawił słuchaczom zmysłowy wieczór pysznej muzyki. Wraz z orkiestrą dali dowód
uduchowionej, energicznej i przepięknej interpretacji, podkreślając zmysłowe i elegijne Adagio, w którym pokazali całą swoją wrażliwość
i doskonałą harmonię.” (El Correo)
Zza pulpitu Smith z łatwością zaraża swoją symfoniczną muzykalnością, energią i duchem —zarówno muzyków, jak i publiczność. Po bardzo udanym debiucie z Orkiestrą Maryjską dyrygował gościnnie orkiestrami Filharmonii Londyńskiej, Filharmonii Czeskiej, Filharmonii
Izraelskiej, Narodową Orkiestrą Symfoniczną RAI, Orkiestrą Filharmonii Narodowej w Warszawie, Frankfurcką Orkiestrą Radiową, orkiestrą
New Japan Philharmonic, Królewską Orkiestrą Symfoniczną w Sewilli, Orkiestrą Filharmonii Belgradzkiej, a także na imprezach muzycznych: Mozarteum Festspiele, Estate Musicale Chigiana w Sienie, Aspen Music Festival i Gwiazdach Białych Nocy w Sankt Petersburgu.
Batuta Smitha uświetniła zarówno światowe, jak i krajowe premiery: Má vlast (nowe wydanie krytyczne) Bedřicha Smetany, Ötzi Giorgia Battistelliego, I Symfonii Nicoli Campograndego, Koncertu fletowego Fazıla Saya, Koncertu skrzypcowego Johna Adamsa oraz Bitwy bohaterów (Gwiezdne wojny: Epizod III) Johna Williamsa.
Wyjątkowe możliwości, jakie otrzymał Smith to m.in. regularne prowadzenie Otwarcia Sezonu w Genui, na cześć Niccolò Paganiniego. Na pilnie strzeżonej estradzie koncerty skrzypcowe Paganiniego wykonywane były na jego bezcennych skrzypcach Il Cannone, które rzadko wypuszczane są z kuloodpornego szklanego skarbca. Smith został dożywotnim honorowym Przyjacielem Paganiniego.
Smith został również Honorowym Artystą PWM (Polskie Wydawnictwo Muzyczne) oraz Artystą DSCH (Szostakowicz).
Jako orędownik muzyki australijskiej i rdzennej, Smith występuje w tandemie z czołowym australijskim wirtuozem didgeridoo, Williamem Bartonem, łącząc brzmienie tego instrumentu z muzyką orkiestrową.
„Nieczęsto zdarza się, że dyrygent operowy zdobywa więcej braw niż obsada. Australijski dyrygent Daniel Smith został nagrodzony owacją na miarę gwiazdy rocka i zjednał sobie rzesze wielbicieli.” (Recenzja Arts)
Smith potwierdził swój sukces w świecie operowym, specjalizując się w bel canto i włoskim repertuarze operowym, po wygraniu
Międzynarodowego Konkursu Dyrygentów Operowych „Mancinelli”. Nawiązując nieocenioną współpracę z reżyserem Franco Zeffirellim,
a ostatnio z reżyserem Damiano Michieletto, Smith zadebiutował na Rossini Opera Festival, w Teatrze Maryjskim i Opera Australia
z operą Rossiniego Podróż do Reims. Kolejne współprace dotyczyły tworzenia nowych produkcji z Teatro dell'Opera di Roma, Teatro San Carlo, Norweską Operą Narodową, Maggio Musicale Fiorentino i Grecką Operą Narodową.
„Doskonała produkcja! To brzmiało tak, jakby opera została napisana dla samego Daniela Smitha!” (Mariinsky TV)
Smith często udziela się w mediach społecznościowych i regularnie pojawia się w telewizji w najlepszym czasie antenowym, w tym
w programach informacyjnych i rozrywkowych, a wszystko po to, by promować i dzielić się swoją pasją do muzyki. Jest zaangażowany
w pracęz młodymi ludźmi i inspirowanie ich poprzez różnorodne inicjatywy edukacyjne.
Bliska jego sercu jest działalność charytatywna w ramach The Daniel Smith Gift of Music Foundation. Postępując zgodnie z filozofią,
że muzyka powinna być dostępna dla wszystkich, ofiarowuje bilety na koncerty osobom mającym trudności finansowe lub fizyczne.
„Powrót maestro na scenę został przywitany rykiem euforii. Wieczór zakończył się mnóstwem zdjęć i pięknych wspomnień.” (La Voce Sannita)
Wiktoria Rudnicka – mezzosopran liryczny
Studentka II roku studiów magisterskich specjalności śpiew solowy na wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie prof. dr hab. Ewy Marciniec. W 2024 r. ukończyła z wyróżnieniem studia I st. w klasie dr hab. Alicji Rumianowskiej.
Debiutowała w głównej roli dziecka w operze "L'enfant et les Sortilèges" M. Ravela na deskach Opery Bałtyckiej w Gdańsku. Kreowała rolę Mrs. Nolan w operze "The Medium" G.C. Menottiego w Teatrze Atelier w Sopocie oraz wystąpiła na Festiwalu im. Jana Kiepury w Krynicy Zdroju z tym dziełem. W 2024 roku debiutowała w Teatrze Wielkim w Łodzi w tytułowej partii Jasia z opery E. Humperdincka „Jaś i Małgosia” w polskiej wersji językowej, oraz w Operze Bałtyckiej w oryginalnej – niemieckiej wersji. Od sezonu 2024/2025 solistka Opery Bałtyckiej w roli Mercédès w operze „Carmen” G. Bizeta.
Uczestniczyła w kursach mistrzowskich m.in. z Tomaszem Koniecznym, Stefano Seghedoni, Markiem Ruszczyńskim, Izabelą Kłosińską, Wojciechem Maciejowskim, Markiem Rzepką.
Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2025) oraz Rektora dla najlepszych studentów z tytułu wybitnych osiągnięć artystycznych. Laureatka II miejsca na III Międzynarodowym Konkursie Sztuki Wokalnej im. Prof. Haliny Słonickiej w Suwałkach, finalistka II Ogólnopolskiego Konkursu Kameralistyki Wokalnej im. Witolda Friemanna, III Ogólnopolskiego Konkursu wokalnego im. Marii Zamoyskiej.
Artystka związana jest z Zespołem Muzyki Dawnej Cappella Gedanensis, z którym wykonała m.in. Mszę Koronacyjną C-dur KV 317 W.A. Mozarta w solowej partii altu.
Julia Pasternak
Urodzona 8 września 2001 roku w Dąbrowie Górniczej, jest wiolonczelistką, solistką, kameralistką i działaczką artystyczną. W swojej działalności łączy klasyczną wrażliwość z nowoczesnym spojrzeniem na sztukę, tworząc przestrzeń, w której dźwięk staje się mostem między emocją, ciałem i człowiekiem.
Jest studentką studiów magisterskich w Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie prof. dra hab. Marcin Zdunik, a także absolwentką tej uczelni na poziomie studiów licencjackich, które ukończyła z wyróżnieniem. Naukę rozpoczęła w Państwowej Szkole Muzycznej I stopnia w Będzinie, a następnie kontynuowała w Państwowej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II stopnia im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.
Koncertowała w Polsce w najważniejszych ośrodkach kultury – m.in. w NOSPR, Polskiej Filharmonii Bałtyckiej, Filharmonii Śląskiej, Filharmonii Szczecińskiej, Filharmonii Kaszubskiej, Polskim Radiu w Warszawie – oraz za granicą: w Niemczech, Luksemburgu i Pradze, prezentując repertuar od klasyki po muzykę współczesną.
Jest laureatką i finalistką wielu konkursów międzynarodowych, w tym: finalistką 22nd Kiejstut Bacewicz International Chamber Music Competition w Łodzi (2025), laureatką I nagrody w Vivaldi International Music Competition (USA, 2023), Festiwalu Muzyki Instrumentalnej w Rybniku, wyróżnioną w International Music Competition OPUS (2023), Międzynarodowym Turnieju Kameralnym
w Bydgoszczy (2023), Konkursie Instrumentów Smyczkowych w Elblągu oraz nagrodą specjalną na Cieszyńskich Spotkaniach Muzycznych „Viktor Ullmann in Memoriam”.
Doskonali swoje umiejętności pod kierunkiem wybitnych wiolonczelistów podczas indywidualnych lekcji mistrzowskich, współpracując
z takimi artystami jak Elizabeth Wilson, Peter Wispelwey, Gary Hoffman, Kazimierz Michalik, Roberto Trainini, Andrzej Bauer, Jacob Shaw, Tomasz Daroch, Tomasz Lisiecki, Rafał Kwiatkowski, Stefan Popov, Niels Ullner i Maciej Kułakowski.
Grała pod batutą dyrygentów wybitnych dyrygentów m.in. : Antoni Wit, George Tchitchinadze, Maciej Tomasiewicz, Adrian Varela, Robert Kabara, Wojciech Rajski oraz występowała z m.in. : grupa SBB, Józef Skrzek, Leszek Możdżer, Janusz Wawrowski, Martyna Pastuszka, Christian Danowicz, Tomasz Tomaszewski, Małgorzata Walewska, Mirosław Baka, Robert Kabara, Piotr Steczek, Jerzy Piotrowski ,Tamar Zhvania, Konstanty Andrzej Kulka.
Aktywnie uczestniczy w życiu muzycznym, koncertując podczas festiwali w Polsce, takich jak Gdański Festiwal Muzyczny, Sopot Classic Festival, Opera Baltic Festival, a także ogólnopolskich: Festiwal Ave Industria, Szalone Dni Muzyki w Warszawie, Penderecki in Memoriam.
Była członkinią Polskiej Orkiestry Młodzieżowej LYO, z którą odbyła trasę koncertową w kraju i za granicą. Regularnie obejmuje funkcję liderki grupy wiolonczel w projektach orkiestrowych, prowadząc sekcję zarówno w repertuarze symfonicznym, jak i kameralnym.
W ostatnich latach szczególne miejsce w jej działalności zajmuje muzyka współczesna, mniej znany repertuar wiolonczelowy oraz projekty autorskie. Julia z pasją wspiera twórców młodego pokolenia, angażując się w prawykonania nowych dzieł, a także odkrywa zapomniane kompozycje, które – mimo swojej wartości – rzadko pojawiają się na estradach. Odważnie poszerza repertuar o nietypowe, często eksperymentalne pozycje, nie bojąc się artystycznych wyzwań i poszukiwań nowych brzmień.
Jest inicjatorką projektu „Holistycznie Muzycznie” – autorskiej przestrzeni łączącej muzykę klasyczną, edukację artystyczną, świadomość ciała i rozwój osobisty. Z ogromną pasją rozwija także swoje kompetencje pedagogiczne, prowadząc audycje muzyczne i warsztaty. Prężnie wspiera organizację wydarzeń i inicjatyw muzycznych. Jest inicjatorką powstania Koła Naukowego Wiolonczelistów w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku.
Julia Pasternak to artystka, która nie tylko gra – tworzy przestrzeń dla muzyki, ludzi i emocji. Wierzy, że muzyka ma moc przemiany – potrafi uczynić świat bardziej wrażliwym, pięknym i prawdziwie ludzkim.
Fot. Martyna Chmura
Zuzanna Jargieło
Urodzona w 2001 r. w Gdyni. Swoją przygodę z fortepianem rozpoczęła w Sopockiej Szkole Muzycznej I stopnia im. Stanisława Moniuszki w klasie mgr Gabrieli Ralickiej-Sadowskiej. Następnie ukończyła z wyróżnieniem OSM I i II stopnia im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku w klasie dr hab. Elżbiety Pasierowskiej. Jest również absolwentką specjalizacji Metody analizy danych na kierunku Informatyka i ekonometria na Wydziale Zarządzania Uniwersytetu Gdańskiego. Obecnie jest studentką studiów magisterskich Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie fortepianu dr hab. Elżbiety Pasierowskiej oraz dra Mikołaja Sikały. Pianistka kształciła się również w klasie nauki akompaniamentu dr hab. Izabeli Paszkiewicz-Ginter oraz w klasie kameralistyki dr Mirosławy Sumlińskiej. Od 2022 r. pracuje w duecie fortepianowym wraz z Izabelą Pożoga. Od 2024 r. jest nauczycielką fortepianu oraz improwizacji w Niepublicznej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I st. LAS Academy w Sopocie.
Zuzanna Jargieło jest laureatką wielu konkursów pianistycznych i kameralnych, w m.in.: Polsce, Niemczech, Francji, Belgii, Szwecji, Austrii, Czechach, Szwajcarii, Włoszech.
Rok akademicki 2025/2026 rozpoczęła zostając laureatką I nagrody, I nominacji na XV Concours International de Piano S.A.R. la Princesse Lalla Meryem pod wysokim patronatem Jego Wysokości Króla Mohammeda VI w Rabacie w Maroku.
Koncertowała w kraju i za granicą. Od 2022 r. jest doangażowywana w Orkiestrze Polskiej Filharmonii Bałtyckiej do wykonywania partii fortepianu oraz czelesty. W roku akademickim 2022/2023 otrzymała stypendium Prezydenta Miasta Gdańska im. Daniela Gabriela Fahrenheita dla studentów za szczególną działalność na rzecz Miasta Gdańska. Wielokrotna Stypendystka Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci, Stypendium Dyrektora CEA oraz Stypendium Marszałka Województwa Pomorskiego. Nagrodzona specjalnymi Nagrodami Marszałka Województwa Pomorskiego w latach 2018/2019 i 2015/2016. Uzyskała stypendia Kulturalne Miasta Gdańska „Młody Gdańszczanin” oraz została wielokrotnie nagrodzona Stypendium Prezydenta Miasta Gdańska. Uczestniczka międzynarodowego projektu „ECO-SHIP” w ramach Programu Erasmus+ zrealizowanego przez Gdański Ośrodek Sportu podczas rejsu pełnomorskiego na pokładzie gdańskiego żaglowca „Generał Zaruski”.
Facebook
Instagram
YouTube